Jacques Rancourt, Suite en rouge mineur

Rien de trop appuyé dans ces scènes rétro­spec­tives, présen­tées en français et en anglais et accom­pa­g­nées des mag­nifiques tableaux de Wan­da Mihuleac : ceux-ci for­ment un con­tre­point visuel dont l’effet est de soulign­er le côté dra­ma­tique à peine sug­géré par le texte. Plusieurs images défi­lent ain­si sous nos yeux, à la manière d’un lent trav­el­ing soutenu par la musique des mots. Ain­si l’éclat des images est-il con­stam­ment dou­blé, mis en sour­dine, par le regard dis­tan­cié du poète. Regard ironique ou ten­dre, rap­pelant les anec­dotes de la vie courante, les pre­mières amours ou l’éloignement des siens. Ici et là appa­rais­sent les sil­hou­ettes de la mère et du père, celle du curé ou de la femme du maire. Jusqu’à la plongée en soli­tude qui se ponctue par ce con­stat : « Je n’étais plus que moi ». Expéri­ence de la lib­erté qui se trans­forme en con­nais­sance du monde. Cette suite joue avec brio des con­trastes entre les propo­si­tions pic­turales et les tonal­ités plus douces du texte, ici décliné tel une envoû­tante mélodie.