Oscil­lant « du goût des sèves à la pas­sion des formes », le recueil de François Mont­maneix baigne à la fois dans le con­cret et le sym­bole, voire la méta­physique. Il est plein d’envols, d’aubes, d’infini et d’horizons, de fruits (les grappes trop hautes), de lumière surtout. Et de nuit. Il accueille ensem­ble l’oiseau (qui cepen­dant « n’a écrit pour per­son­ne »), la grenouille (qui fait tenir un moment le monde sur son nénuphar avant de l’engloutir avec elle en plongeant et en inven­tant le temps), cent soleils et les « mil­liards d’interrogations d’une nuit qui ques­tionne sans fin ». Les images abon­dent, l’élégie n’est pas dédaignée, la nos­tal­gie affleure en quelques évo­ca­tions d’avant, d’« un temps de bœufs ren­trant cou­verts de brume », et la mémoire sen­si­ble y est tenace comme ce « man­teau mouil­lé qui met­tra une vie à séch­er ». Voilà pour ce qui est du reg­istre de la per­cep­tion, du vécu et de l’émotion.

Pour­tant, avec ce livre, nous sommes loin d’une poésie pointil­liste ou min­i­mal­iste, qui se con­terait d’évoquer, mais bien dans une suite de poèmes con­fron­tés à « l’abcès vivant de la beauté du monde », explo­rant l’inadéquation entre les mots et les choses, ain­si que « l’air qui rôde entre les mots » eux-mêmes. Car la langue est expéri­men­ta­tion du néant, et l’on songe à Mal­lar­mé tant le nom scelle de divorces, ren­voie à ce qui tou­jours se dérobe. « L’absence inachevée de qui vient sans jamais être là » fait échos à la dif­fi­culté de coïn­cider avec soi dans les labyrinthes du temps et le mys­tère de l’être. Quant au poème, l’auteur nous le rap­pelle en qua­trième de cou­ver­ture, « avant d’être un instan­ta­né, un futur au passé, un présent habité, un lende­main pos­si­ble, un lieu d’être, (il) est essen­tielle­ment un espace plan recou­vert de mots en un cer­tain ordre assem­blés »… Et d’interroger « les désor­dres de cet ordre-là ».

La vie « partageable ».

Les ciels, les temps, les mon­des con­stituent « l’équation aux mil­liards d’inconnues » et les mots sont « exilés » par « la vio­lence des ques­tions ». La dérélic­tion est là, cos­mique (« absol­u­ment per­due en l’univers, la terre n’est qu’une pointe d’aiguille »), exis­ten­tielle avec « le dégoût de n’être / rien que cet immen­sé­ment rien », elle pousse le poète à la ten­ta­tion du silence avec « les nuits d’un cos­mos sans réponse », et il peut s’écrier : « Je me tais de toutes mes forces ».

Il ne s’agit pour­tant pas de « s’en aller de la mai­son des signes » et une forme du salut passe bien par la langue et la parole poé­tique. « Ce qu’il tai­sait le met­tait en péril » prévient d’ailleurs François Mont­maneix. Le poème est aus­si soif, appel du monde, et d’une cer­taine façon il le fait advenir. Le mou­ve­ment est dou­ble car c’est aus­si « le mou­ve­ment du monde / qui vient au devant des mots mis à l’ombre / dans les pages non coupées du grand livre ». Ce qui importe, c’est que le réel (au demeu­rant si peu cern­able) et le monde intérieur ne cessent leur dia­logue, même dif­fi­cile et incer­tain (« d’un pied sur l’autre il oscil­lait de la réal­ité trop courte à l’expansion du dedans »), même trou­blé de dis­so­nances… L’inconscient lui-même, le songe (« la fab­rique d’images qui emprunte à la nuit ses out­ils »), la musique par­ticipent à ce réveil réciproque, cette dynamique qui fait la vie « partage­able ». François Mont­maneix, mélo­mane (il fut directeur de l’Au­di­to­ri­um Mau­rice-Rav­el de Lyon) use de la com­para­i­son avec « le lied entre le chanteur et le pianiste par­courant ensem­ble l’espace dans lequel ils vont au monde, ain­si qu’il vient à eux »  pour évo­quer cette quête de présence et cet enrichisse­ment mutuel et viv­i­fi­ant à tra­vers la langue.

Yves Bon­nefoy qui a doté le recueil d’une pré­face longue et fouil­lée, affirme qu’ici « ce n’est pas le cos­mos qui devient humain, c’est l’humain qui devient cos­mique » avant de par­ler de « dilata­tion de l’être au monde » dans la poésie de François Mont­maneix. Il explique dès lors le titre par ce qu’il entend dans les mots de George Sand : un vœu de lumière. Il me sem­ble en effet le véri­fi­er dans un poème comme « Fraîcheur » évo­quant, avec la nais­sance du jour, l’immersion dans l’universalité du vivant en un choral de correspondances.

 

De cette rue la pre­mière
à émerg­er du som­meil
bon­dit une clarté qui se hâte
d’a­juster le ciel aux fenêtres
Un air frais revient de sa fièvre
sur les derniers accords d’un chant
de marins à la fin de la mer
quand bat le pouls de ceux qui aiment
sur un banc sur un quai sous un bal­con
avant même que l’ar­roseur
ait remis le soleil au tra­vail
sur les trot­toirs éton­nés d’être en vie
dans le défer­lement d’un flot d’en­fants
qui appor­tent des ruis­seaux à l’é­cole
en s’é­clabous­sant d’in­fi­ni
luisants légers de flaques d’avenir
et de toute la terre à gag­n­er
par un seul arbre au cen­tre de la cour
où les moineaux qui boivent l’aube
la piéti­nent pour mieux se con­va­in­cre
qu’à peine une heure plus tôt
le jour était ailleurs qu’ici.

 

Leçon d’énergie que ce « laiss­er ver­dure » : face à l’impalpable, l’incompréhensible, l’invisible, les ques­tions sans réponse « pour­tant sont pleines d’une vie / et d’un sens tou­jours en avant / de ce qui aurait pu être dit ». « Une part du monde à venir » est bien dans les mots.

 

François Mont­maneix, acteur impor­tant de la vie cul­turelle lyon­naise (il fut notam­ment mem­bre fon­da­teur du prix Kowal­s­ki), emprunte le titre de son douz­ième livre, « Laiss­er ver­dure », à George Sand et aux mots qu’elle prononça dans son dernier souf­fle. Énig­ma­tiques, ils pro­posent une piste de lec­ture de ce recueil, d’une belle den­sité d’écriture, pub­lié par Le Cas­tor astral.

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