Poète de l’ébran­le­ment de la langue et des pro­fondeurs psy­chologiques, Damien Paisant s’im­pose dans le paysage poé­tique con­tem­po­rain comme une voix sin­gulière, explo­rant l’in­time et le formel avec une rad­i­cal­ité rare. Des Édi­tions Bruno Doucey (où il a pub­lié Cri) à ses expéri­men­ta­tions aux Édi­tions Sans Crispa­tion (Cogne), son œuvre s’ar­tic­ule autour d’une mise à nu du verbe. Au print­emps 2026, il livre chez Petra un nou­veau recueil charnière : Cet autre.

L’œu­vre de Damien Paisant refuse le con­fort du lyrisme tra­di­tion­nel. C’est une poésie physique, presque anatomique, car­ac­térisée par deux grands axes. La dis­lo­ca­tion du lan­gage : Dans des recueils comme Cogne, Paisant s’attaque à la « sur-sig­nifi­ance » du dis­cours. Il frag­mente les mots, joue sur les ellipses et bous­cule la syn­taxe pour faire jail­lir l’é­mo­tion brute, refu­sant les faux-sem­blants d’une langue trop polie. En quête de l’état pre­mier, sa poésie cherche con­stam­ment à attein­dre ce qui se cache sous le bruit du monde — la soli­tude, l’absence, le deuil, mais aus­si la pul­sion de vie (Éros face à Thanatos). Cet autre mar­que un appro­fondisse­ment qua­si mys­tique de sa démarche intro­spec­tive. Le recueil est con­stru­it comme un voy­age au cœur de la psy­ché et de l’altérité, explo­rant l’abîme d’un « Je » qui se décou­vre mul­ti­ple. Comme le souligne Iren Mihaylo­va dans sa post­face, le livre s’ou­vre sur une « grotte », un espace reclus de l’être où loge une peine immense mais silen­cieuse. Cet autre, c’est cette part cachée de nous-mêmes, enfouie dans l’ombre, qui attend d’être nom­mée pour exis­ter. « Cet autre – noyé dans un ciel glo­rieux – est l’ap­pel à la ren­con­tre de ce qui ignore qu’il existe. »

Dans ce texte de 164 pages, le poète ne par­le pas seul. Le « Je » s’y frag­mente et se dédou­ble. Il devient tour à tour : Le père et la mère. La femme aimée. Le fan­tôme perdu. 

Damien Paisant, Cet autre, Edi­tions Petra, 2026, 164 pages, 16 €.

Ce dia­logue avec l’ab­sence et le manque n’est pas une capit­u­la­tion. Au con­traire, le chem­ine­ment poé­tique vise à faire face à « l’impasse d’une chute » pour mieux la dépass­er. L’écri­t­ure se fait ici thérapeu­tique et répara­trice, oscil­lant entre le tra­vail sur le divan (le recueil évoque explicite­ment la psy­ch­analyse dans ses sous-sec­tions) et le corps-à-corps avec la mémoire. Cet autre résonne forte­ment avec le tra­vail récent de l’au­teur, notam­ment sa rési­dence d’écri­t­ure à la Mai­son des Jardies et ses lec­tures-per­for­mances à deux voix. Chez Damien Paisant, le poème n’est jamais un objet sta­tique ; il est une cor­re­spon­dance per­ma­nente, un miroir ten­du où l’on accepte de regarder sa pro­pre part d’om­bre pour y trou­ver, enfin, une promesse d’apaisement.