J’ai assis­té ce soir là à la lec­ture de ses textes accom­pa­gnés par un musi­cien extra­or­di­naire. De purs moments d’émotion.  Une poé­sie et une prose dont l’une et l’autre se mêlent pour offrir cette chance au décloi­son­ne­ment géné­rique de ne conser­ver que le meilleur de chaque pôle… Son écri­ture aus­si m’a sem­blée digne et haute. La Trace, c’est ce che­min sinueux de mon­tagne de la Martinique où il a ren­con­tré son épouse.

C’est elle ain­si que Michel son fils qui m’ont reçue cha­leu­reu­se­ment, digne­ment, avec une gen­tillesse inex­pri­mable. Deux bou­tons de lys roses, en automne, c’est ce qu’il y avait sur le bal­con de la chambre du couple. Nous avons évo­qué Richard Soudée, l’homme à tra­vers l’écriture, et l’écriture à tra­vers l’homme.

Fleurs de la Trace, son der­nier recueil, rend hom­mage à son épouse. Et grâce au jeu avec l’homophonie du nom, la trace est aus­si celle qu’à lais­sée le poète, qui évoque ses sou­ve­nirs dans ce recueil à carac­tère autobiographique.

Dans la pre­mière par­tie Richard Soudée nous offre ce moment de décou­verte du monde, ses sou­ve­nirs d’enfance, à tra­vers l’évocation de moments ryth­més par des titres qui com­mencent tous par « J’ai gran­di ». Une prose dont la nar­ra­tion ne sait où ancrer son appar­te­nance géné­rique tant la langue y est poé­tique, tant le lan­gage déploie toutes se potentialités… 

J’ai gran­di sous un cerisier

C’est à l’ombre ajou­rée de ses jupes que je fis mes pre­mières siestes. C’est là que je fis mes pre­miers pas, en tou­chant son bois. J’ai gran­di dans l’odeur puis­sante de ses feuilles, l’éclat trem­blant de ses fleurs, l’érection de ses fruits.

A son pied, j’ai pous­sé avec mon grand-père une boule de neige plus grosse que moi, j’ai tra­cé des routes pour faire rou­ler mes billes et j’ai dis­per­sé la dînette de ma mère avec une fille.

 

Puis il évoque ce moment des voyages « quand il est sor­ti de sa condi­tion d’européen » dira son épouse…Son attrac­tion, venue de l’Orient, pour la Turquie et sur­tout pour les poètes orien­taux, le pousse à séjour­ner en Turquie.

Il écri­vait les scé­na­rios de Mehmet, tra­dui­sait ses idées, fai­sait une sorte de mon­tage. Il fai­sait du « théâtre-mon­tage », théâtre épique ou gro­tesque et sublime. La plus grande par­tie de la pièce repo­sait sur des impro­vi­sa­tions mêlant jeu et objets. Au début, il  jouait. Ensuite il n’a fait que de la mise en scène. Sa poé­sie est donc liée à une ora­li­té, au conte aus­si. Universitaire, et pro­fes­seur des uni­ver­si­tés, il est l’auteur d’un thèse sur les rites de passage.

Il gar­de­ra cette volon­té de res­ti­tuer les sou­ve­nirs, ce qui demeure d’eux à tra­vers les sen­sa­tions ancrées dans la chair, dans ses poèmes. Il a com­men­cé à écrire de la poé­sie quand il était très jeune. « Dès lors l’écriture fut ma trace » disait-il. Il écri­vait comme son grand père tra­çait des sillons de terre. Il écri­vait pour faire le lien, s’emparer de son ins­tru­ment à lui, témoi­gner. Jusqu’à son der­nier souffle a écrit.